“可知我常一生儿爱好是天然……”在昆曲《牡丹亭·惊梦》的曲调中，一袭水袖柔婉的“杜丽娘”在华茂艺术教育博物馆翩然登场，演员沿着白色坡道边行边吟，水袖翻飞间，迤逦婉转中，唱出了百年前的缱绻咏叹，也道出了艺术家对艺术生涯的挚爱与追求。

7月6日，以“一生爱好是天然”为主题的罗工柳、戴泽艺术联展在浙江宁波的华茂艺术教育博物馆开幕。展览汇聚近两百件作品、影像及文献资料，涵盖速写、油画、水彩、版画、综合材料等多种艺术形式，面向公众免费开放。此次展览是两位大师艺术生涯的首次全景式并列呈现，不仅是对两位巨匠艺术人生的深情回望，也是中国油画家探索“油画民族化”的生动讲述。

今年是新中国成立75周年，罗工柳、戴泽作为新中国美术事业的杰出代表，他们的艺术生涯与新中国美术事业的发展同频共振。罗工柳（1916-2004），中国现代著名美术家、美术教育家，中央美术学院创建者之一。曾参加“延安文艺座谈会”，1949年参加中央美术学院创建工作，曾主持第二至四套人民币的设计工作，1955至1958年赴苏联列宾绘画雕塑建筑学院留学，在国际上有突出影响；戴泽（1922—2023），新中国美术教育奠基人、中国第二代油画家代表人物、中央美术学院奠基人之一。1949年协助徐悲鸿等人建立中央美术学院，为中国美术事业培养了靳尚谊、王沂东等一大批人才。

本次展览分为“艺术是温暖的”“艺术的追求是无止境的”“一生爱好是天然”三个篇章，内容包括风景、人物、建筑、动物等多种题材。其中，罗工柳《临摹麦积山壁画<伎乐天人>（北魏）》、戴泽《麦积山》、戴泽《中国艺术展览会在柏林清点工作》、罗工柳《临摹列宾<伊凡杀子>（1885年）》、罗工柳《郁郁葱葱》、戴泽《海阔天空》等作品，横跨两人在麦积山石窟勘察团、出国求学与考察、晚年日常等多个历史时期，以独特的艺术视角和深厚的艺术造诣，生动描绘了社会发展变革的壮丽画卷。

全国政协委员、中国美术家协会策展委员会副主任、北京画院院长吴洪亮表示，展览主题源自《牡丹亭》，罗工柳、戴泽虽然在成长经历、艺术道路上不尽相同，但他们与世界相处的方式、对艺术的挚爱与追求，都能用“人生爱好是天然”来阐释。策展团队梳理了二人在不同时期的轨迹交叉点，向观众立体式展现了罗工柳、戴泽笔下的景与物、情与境。

柳惠为工，泽积而长。华茂集团董事长助理、华茂集团艺术品收藏负责人徐钰程表示：“罗工柳、戴泽的影响嵌印于历史、留痕于画作、存续于论著中。这次展览是一次跨越时空的对话，也是一次对时代精神的深刻致敬。希望通过回顾两位大师的艺术人生，探讨其艺术理念在当代的价值与意义，进一步推动中国现代美术研究深入发展。”

值得一提的是，罗工柳、戴泽曾于20世纪60年代至80年代多次南下宁波、舟山等地，创作出一批反映当地风貌与文化印记的水彩、油画、彩墨写生作品。通过罗工柳《舟山速写·㶥江》、戴泽《宁波港》等代表作品，观众可跟随艺术家的笔触，感受潮涌风劲、千帆竞渡的壮阔海洋图景。

浙江省文联副主席、宁波市文联主席杨劲表示，今年是邓小平号召“把全世界的‘宁波帮’都动员起来，建设宁波”40周年，是宁波成为全国首批沿海开放城市40周年。“40年前，罗工柳和戴泽以写实的笔触描绘了当时的‘宁波港’，是宁波发展的见证人。他们的作品记录和延续了甬城独特的历史文脉，此次展览不仅为宁波市民带来了一场文化的盛宴，也为区域的艺术生态建设注入了新的活力。”

作为国内首个以“艺术教育”为主题的博物馆，华茂艺术教育博物馆始终践行“博物馆里的美育课堂”理念，展览期间设置了语音导览及视频解说、印章收集、透卡合影、线描填色、版画印刷等互动体验区域，并通过公共雕塑、画作布景、光影展厅等多媒介的组合，以打造“润物无声、以美育人”的沉浸式观展体验。

此外，开幕式当天还举行了“罗工柳、戴泽与中国现代美术”国际学术研讨会，来自国内外知名院校、专业机构的青年学者从图像学、社会学、艺术史等多元维度出发，发掘两位艺术家传续于丹青之中的文艺思想及美育精神。“策展与美育”圆桌会议也同步举行，国内知名学者及美术馆管理者共聚一堂，共探美术馆发展新动力。

据悉，本次展览由中国美术家协会、中央美术学院、宁波市文学艺术界联合会共同主办，华茂艺术教育博物馆承办，由北京靳尚谊艺术基金会、戴泽艺术基金、徐万茂美堉公益基金会支持。展览将持续至2025年3月23日。